siempre...jeans

El tan conocido jeans, vaqueros o blue jeans, es un pantalón fabricado con un tejido de algodón, llamado "denim", originario de Nimes ( Francia)
El denim es una tela de algodón asargado (en diagonal) de trama blanca y azul teñida de color azul índigo.

Inicialmente, el vaquero fue una prenda destinada al trabajo, que se impuso como moda juvenil en la década de los 50, evolucionando posteriormente hasta nuestra época actual

El primer antecedente de la prenda, aparece en el s. XII en Génova, Italia, cuando se fabrican para la armada genovesa pantalones con el fin de que pudieran utilizarse tanto secos como mojados por los marineros y fueran muy resistentes

En EE UU se introdujeron hacia 1872 gracias a Levi Strauss, quien decide utilizar este tejido, el denim, para confeccionar pantalones de trabajo, esta vez a los mineros y que igualmente resultaran muy resistentes...en su inicio eran de color marrón y no llevaban bolsillos traseros
Más tarde, en 1873 Levi Strauss se asocia con Jacob Davis quien idea reforzarlos con remaches de cobre,y juntos consiguen la patente para fabricar el vaquero como hoy en día lo conocemos

anuncio de los primeros pantalones fabricados por Levi Strauss para trabajadores: mecánicos, granjeros o mineros,con remaches de cobre y muy resistentes

En la década de los años 50 y 60, los jeans se popularizan entre los jóvenes; su primer nombre fue "waits overalls" , pero los jóvenes de los 60 que los vestían como símbolo de protesta contra el conformismo de la época, los apodaron jeans.
El movimiento hippy de los 70, el cine y el rock and roll ,lo convirtieron en una  prenda informal en el armario de todo americano, extendiéndose la moda al resto del mundo.
También fue utilizado por los vaqueros del oeste, que le otorgaron un estilo característico, el estilo de vaquero o de cowboy.

estilo cowboy

iconos del cine

En el cine,la imagen de chico duro y rebelde que encarnaban Marlon Brando  o James Dean, también crearon un estilo: los vestían con cazadoras de cuero: era el símbolo de una juventud rebelde

Levi Strauss marcó décadas con su mítico modelo "levi´s 501", nombre dado porque era el lote de su fabricación

Marcas legendarias de jeans además de Levi´s, han sido Lee ( creó el vaquero pre-lavado ), Wrangler o Lois
A finales de los 80, los jeans se hacen también protagonistas de colecciones de grandes diseñadores; Yves Saint Laurent fue el primero en introducirlo en sus colecciones.
Hoy en día, las firmas de diseño y alta costura tienen sus propias líneas dedicadas a esta prenda o estilo joven: D&G Dolce & Gabanna, Armani Jeans, Versace, Prada...Güess, Diesel, Replay...

distintas campañas publicitarias

Desde su creación hasta ahora los vaqueros prevalecen en la moda como una prenda indispensable, tanto para hombres como mujeres de todas las edades y estilos, reinventándose constantemente...pueden ser los clásicos rectos, acampanados como en los 70, pitillo, "boot cut", que se ensanchan a partir de la rodilla, de pata ancha, tiro alto, bajo, cortos o tipo pirata....combinan con muchisimos estilos, informal o casual...tener unos jeans es tener una prenda fetiche y esencial

Fuentes: wikipedia/ fashionradicals.com/ noticias24.com

Feminidad absoluta...el pantalón femenino

El pantalón, una prenda tan versátil y básica, no siempre ha formado parte del vestuario femenino.
Su origen se remonta a los celtas, hace 2600 años, pero en la moda, su uso fue exclusivo para hombres, prohibiéndose a las mujeres incluso, hasta prácticamente finales del s. XIX y principios del s. XX.

Utilizados en un principio modelos masculinos que las mujeres modificaban para ir a trabajar, sobre todo en la Segunda guerra mundial, hasta 1970 no se fabricaron modelos exclusivos para mujeres

Actrices de Hollywood los popularizaron en la década de los 30, como grandes diseñadores: CocoChanel, Yves Saint Laurent o Andrè Courregés en 1960

Pero realmente, el primer intento de introducir esta prenda en la moda femenina, fué de la sufragista y feminista americana "Amelia Bloomer", que adoptó esta prenda en 1850 como revindicación a la libertad de la mujer y el uso del miriñaque.
El suyo, era un modelo de pantalón denominado "bloomer", anchos a partir de la rodilla y estrechos al tobillo, que fueron rechazados totalmente.

ilustraciones del modelo de pantalón de Amelia Bloomer y una vasija celta

Fué Coco Chanel en la década de los 20 y 30 quien logra revolucionar la moda con el pantalón, introduciendolo en el vestuario de la mujer. La diseñadora también abogaba por la libertad de la mujer y consiguió eliminar el corsé en sus diseños

Más tarde Yves Saint Laurent, crea el primer traje-pantalón femenino, el "smoking" y la moda vuelve a marcar historia.
En la década de los 60 André Courregés crea el pantalón de gimnasia y logra que el pantalón largo sea todo un objeto de moda

imágenes de un Yves Saint Laurent junto con la actriz Catherine Deneuve; Marilyn Monroe o Katharine Hepburn y Coco Chanel

En el cine, el pantalón tuvo grandes iconos, como la actriz Marlène Dietrich  que con el título de "la mujer de piernas perfectas " fué musa de diseñadores e impuso la moda del pantalón, aunque la primera mujer en llevarlos en el cine fué la mítica Katharine Hepburn
El modelo de pantalón "capri", que debe su nombre a la isla italiana del mismo nombre, se popularizó con Audrey Hepburn....o los jeans inmortalizados en bellas imágenes de Marilyn Monroe

Lo cierto es que desde sus inicios hasta ahora, el pantalón femenino se ha ido imponiendo como una prenda básica e imprescindible en el armario de toda mujer, donde podemos encontrar muchos tipos y modelos : rectos,con pinzas, tipo "palazzo", acamapanados, leggins, piratas, bombachos...y por supuesto los jeans
Cada tipo de mujer se vé más favorecida con un tipo de pantalón u otro...también cada momento exige un modelo más apropiado...
En siguientes entradas vemos cómo sacarles el mejor partido y su evolución en la moda
Para finalizar imágenes que ilustran la entrada y una frase:

La moda nos habla de que lo único permanente...es el cambio. Carolina Aubele

Modelos del visionario Andrè Courregés

Audrey Hepburn con estilo capri y bailarinas, estilo que impuso en algunas de sus películas

Marléne Dietrich en su estilo masculino elegante

código color

Cada cultura tiene su propio código del color...un lenguaje por el que a través de los colores se transmiten sensaciones, emociones, estados de ánimo o se asocia el color con algo muy concreto

Lo que transmite en la forma de vestir cada color es muy amplio,así que veamos que nos dice cada color

Blanco: color positivo, transmite armonía, pureza, sencillez, paz e inocencia. Diferentes tonos de blanco son el blanco roto, hueso, marfil, crudo,color champan...Aporta elegancia y distinción; combina fácilmente con todos los colores dándoles luz...con beis, negro, plata o gris, el blanco se vuelve elegante; con el rosa o azul celeste se vuelve jovial;el azul marino y el blanco combinados son un clásico que se asocia al mar y la primavera.

Negro: color del misterio y la elegancia, sofisticado, distinguido y también serio. Asociado al luto en algunas culturas, el negro es el color de la esbeltez,siempre se lleva y siempre permanece.
Combina también muy bien con casi todos los colores;con tonos tierra, verde oliva o rojos oscuros se vuelve elegante,con blanco el look es fresco y con movimiento, el azul en gama de celestes le dá un aire sobrio, los rosas  le rejuvenecen y con amarillo o rojo es atrevido

Rojo: color vibrante, lleno de energía,asociado al amor, la pasión, es atractivo y sugerente...vestir enteramente de rojo es atrevido, resalta al combinarlo  con negro y blanco, puede avivar un traje o dar un toque de color al look...le va muy bien los tonos tierra, camel y beis y para un efecto más llamativo, el morado y azul marino...con grises y crudos resulta elegante

Azul:  transmite tranquilidad, bienestar pero también puede resultar frío y distante...En tonos pastel,celeste transmite pureza, el turquesa es un color fresco, intenso y marino es sofisticado y un fondo de armario, resalta al combinarlo con blanco y rojo, los tonos en gama aportan armonía al conjunto, el marino con tonos tierra también combina muy bien y en tonos más claros es perfecto con beis, camel  o crudos

Verde: evoca la naturaleza, asociado a la esperanza, también transmite bienestar y tranquilidad, color relajante y fresco, va muy bien combinado con grises, rosas y violetas para dar un estilo jovial al conjunto, con crudos o negros se apaga...El verde oliva es muy atemporal y es perfecto con rojos y tonos tierra

Marrón: También asociado a la naturaleza, el marrón es acogedor, con cierto aire de seriedad, seguridad, clásico y atemporal. En su tonalidad avellana resulta muy favorecedor y contrasta con tonos fuertes. El camel resulta muy clásico y al igual que el beis son fondo de armario

Amarillo: el color del sol y la fortuna, alegre y estimulante, llamativo, asociado muchas veces a la envidia, combina fácilmente con tonos pastel y tierra, aportando luz y alegría al conjunto,dulzura y elegancia si se escoge un amarillo pálido.
En su versión dorada, es lujo y glamour, sofisticado con negro, elegante, también perfecto con verdes, turquesa, rojos y beis

Rosa y Violeta: el rosa es un color juvenil, fresco y con aires románticos, sobre todo en la gama pastel. Aporta dinamismo y frescura al look. Los tonos fucsia y morados transmiten sofisticación, el violeta es un color misterioso y con encanto, sugerente y con un halo espiritual...transmite profundidad, con verde esmeralda y negro es misterioso y sofisticado, combina muy bien con colores en gama, lilas, malvas, lavanda y cereza o rosas.

Gris : es un color neutro, discreto y serio, elegante pero también casual, perfecto para estilizar cuando su tono es oscuro....del gris marengo al gris perla, combina con todos los colores, se suaviza con los tonos pastel mientras que con negro o burdeos es serio y elegante.
En su versión plata, como el dorado se asocia a la fiesta, lujo, glamour,, perfecto con blanco y con negro, el plata dá luz y brillo a los azules y verdes

La paleta de colores es inmensa y el abánico de juego y color ilimitado...En el estilo el color siempre es clave para resaltar un diseño, prenda o complemento y refleja múltiples sensaciones.

Hasta aquí el estudio del color que ha abarcado tres entradas...

Para finalizar una frase:
" Mira dos veces para ver lo justo...no mires más que una vez para ver lo bello" . Henry F. Amiel

secretos en color...esbeltez

Una figura esbelta, estilizada, no sólo depende de la relación entre altura y proporciones del cuerpo; la esbeltez puede crearse, intensificarse visualmente a través de la forma de vestir, peinado, postura que se adopte y por supuesto, el uso del color en las prendas

En general, hay algunos trucos en el estilo para conseguir una silueta más estilizada:

--aportan esbeltez los cuellos en pico, rayas diplomáticas y cremalleras en vertical
--tejidos con mucha caída y peso, fluidos y vaporosos
--pantalones largos que apoyen el zapato, anchos pero no demasiado, pues acortan igual que los bajos con vuelta, piratas y tobilleros
--complementos proporcionados al look
--restan esbeltez las solapas muy anchas, blazers cruzados, bolsillos tipo tapeta, rayas y cortes horizontales,  pantalones de tiro corto...

Volviendo al color,éste también influye en la silueta: vestir íntegramente de un solo color, en total look, aporta linealidad y verticalidad; unificar el color en las prendas, tanto en el exterior como en el interior, en un estilo monocolor, consigue igualmente un efecto lineal.

Colores en contraste acortan la silueta creando un efecto visual de segmentos de color

Un mismo color,en diferentes tonalidades, es decir, colores en gama,crea armonía y también una silueta más esbelta

En cuanto al peinado, los cortos, recogidos o despejados estilizan y favorecen cuello y escote, igual que cortes escalados frente a rectos que restan altura

La postura erguida,recta, suma centímetros y da seguridad, en cambio demasiados contrastes, complementos muy grandes empequeñecen la silueta.

El objetivo a la hora de estilizar una figura es buscar siempre la proporción en todo, como decía la diseñadora Coco Chanel:  La moda es como la arquitectura, se trata de cuestión de proporciones"

vestido del diseñador Tom Ford, negro y lineas en vertical, ideal para destacar y estilizar 

secretos en color

Secretos  de color

Cada nueva temporada, las tendencias de moda se tiñen de distintos colores, estampados o tejidos...

El color en el diseño es muchas veces la clave: qué se lleva,qué tonalidades prevalecen cada temporada, qué sienta mejor, colores y ambientes de inspiración...

El color forma parte en el estilo de vestir, con diferentes significados y connotaciones, puede combinarse según cada circunstancia dónde estemos: un evento importante, fiesta, cocktail, boda...

Nuestra manera de ser y el color van muy unidos; el color que se elige puede aportar belleza, potenciar los rasgos del rostro, iluminar ojos, cabello...disimular líneas de expresión, despertar sensaciones o reflejar nuestro estado de ánimo

Para determinar en qué armonía de color estaremos más favorecidas hay tres aspectos básicos a tener en cuenta: color y tono de piel, cabello y ojos.

A partir de estos tres aspectos determinamos cuáles son las tonalidades más favorecedoras y sus posibles combinaciones.

test simple para determinar la armonía de color

A cada color de piel le sienta mejor una gama de colores, teniendo siempre en cuenta color de ojos y cabello
Armonía cálida para tono de piel moreno o beis, cabello castaño oscuro y claro y rubio oscuro y ojos marrones, miel, avellana o verdes
Armonía fría cuando la piel es clara o rosada, el cabello negro, rubio ceniza y canoso y ojos negros, grises o azules

Amarillos, color melocotón, mandarina , coral, tonalidades de rosa, magenta, rojo, granate, marfil,beis, teja,marrones,pistacho y verdes, turquesa,azules, lilas, morado, grises y por supuesto, negro y blanco

en la gama de los cálidos también encontramos amarillos, naranja, salmón, coral, rosas, fucsia, rojos y granates, beis, miel, tostado,canela, marrones y pistachos, verdes, azules lila, color hielo, gris perla,plomo y negro y blanco

Colores y tonos hay muchos, casi infinitos, pero básicamente se pueden dividir en colores cálidos o colores fríos ...Armonía cálida o armonía fría...

Dentro de ambas existen colores comunes, lo que quiere decir que a ambos tipos le favorecen los mismos colores, sea rubia, morena, castaña o pelirroja o el color de piel y ojos sea claro u oscuro

Cada color, gama o tonalidad aporta una sensación determinada: colores cálidos, aquellos que en su composición tienen pigmentos amarillos, dan sensación de cercanía, calidez

Mientras que colores frios, que llevan en su composición cián o azul, confieren lejanía, seriedad...

Sensación de proximidad, dulzura, nos la dan los tonos y gamas pastel ( colores con poca intensidad de color y mucho blanco )

Combinando colores en la misma gama conseguimos un aire de armonía y serenidad, en cambio colores en contraste aportan dinamismo en el estilo y colores luminosos jovialidad y frescura

Los colores neutros,que van desde el beige al camel, grises o tonos piedra o visón también aportan serenidad

Los colores básicos: blanco, negro y azul, son los más faciles de combinar

Colores puros son el azul, rojo o amarillo, también conocidos como primarios, que en moda suelen estar presentes en cada temporada, al igual que el blanco y el negro

Y la combinación de todos ellos dá lugar a los colores secundarios, terciarios...en múltiples tonalidades y gamas de color

los tonos tierra así como verdes inspiran serenidad, colores de naturaleza, naturalidad, neutralidad...

intesidad en la paleta de colores,del más claro al más oscuro´el azul confiere seriedad

 El rojo y el naranja entran dentro de los colores cálidos, energía, vitalidad, pasión...calidez y cercanía.

El blanco aporta naturalidad,  luz y frescura al look, el negro es el color del misterio, sinónimo de elegancia y esbeltez

Hasta aquí unos apuntes generales sobre el color en moda; finalizo este primer post     dedicado a los colores con una frase:    

"cuando el color tiene su mayor riqueza, la forma tiene su plenitud"

Paul Cezanne.

Equilibrio en la figura...sobria elegancia

       llegamos a la última de las siluetas para crear los estilismos más favorecedores: silueta redonda o de tipo rombo

El color negro es sinónimo de esbeltez, igualmente los tonos oscuros estilizan; ocres y tierra también son ideales para parecer más esbelta y disimular pequeños defectos; evitar el look total en blanco o colores claros o brillantes en el tronco, buscar la armonía de colores o jugar con la misma gama, degradados y contrastes

ideales para afinar la figura redonda son: camisetas básicas, con cuellos desbocados, en "V", estilo camisero, faldas a la rodilla con ligero evasé, nada de pliegues, fruncidos ni drapeados, tampoco faldas demasiado cortas ni estrechas. Tener en cuenta todo aquello que agranda la silueta: hombreras exageradas, prendas acolchadas,tejidos muy gruesos, estampados grandes y llamativos,volantes en el pecho...

el punto de atención en la vestimenta debe ir donde queramos que vaya la vista en primer lugar, evitando las zonas menos favorecidas...utilizar complementos para destacar un escote bonito, zapatos altos para estilizar piernas o dar protagonismo a tobillos...un bolso no demasiado grande que aporte color y estilo...
en los detalles está el punto de equilibrio

es tan importante disimular los defectos cómo resaltar las virtudes que se posean, creando un estilo propio

para terminar las entradas referidas a cada tipo de silueta una frase de Jack Kerouac :
 "LO QUE SIENTAS
ENCONTRARÁ POR SÍ SÓLO  SU ESTILO"

siluetas triángulo...potenciar puntos fuertes

       

  después de buscar el estilismo para la silueta reloj de arena y cuadrada, les toca el estilismo a dos nuevas figuras:

    ambas siluetas deben buscar el equilibrio entre parte superior e inferior y potenciar sus puntos fuertes, sean cintura,piernas, escote...un cuello bonito

cuando se tienen hombros estrechos,elegir prendas que estructuren ,nunca escotes bañera o prendas de hombros caídos; colores claros y que aporten luz
potenciar la parte superior con complementos muy vistosos, chorreras y volantes...favorecen el pecho y el talle

la figura de triángulo invertido posee unos hombros y espalda anchos con respecto a las caderas; descartados los escotes con cruces, hombreras y sí a las asimetrías; complementos en caderas,cinturones anchos, flecos, también volantes, bolsillos, cremalleras,drapeados...

en la siguiente entrada finalizaremos los últimos estilismos según el tipo de silueta ....

transformando la silueta

le toca a la silueta cuadrada o rectángular

                        esquemas de estilos y líneas que favorecen una silueta  rectángular
                        objetivo: crear falsos volúmenes y definir una cintura casi inexistente

cortes y líneas estructuradas consiguen crear una figura mucho más definida y con curvas

                                 juego de contrastes, colores y prendas
                                   los cuerpos se dibujan y perfilan en los cortes

                 sobriedad estructurada

                            silueta equilibrada

Definiendo curvas...

silueta reloj de arena

aquí el desarrollo más amplio y con fotos a modo esquemático 

la silueta reloj de arena es la más proporcionada, aunque puede permitirse cualquier prenda, el estilo en cada momento es esencial, momentos cómo la noche ,fiesta...permiten más exhuberancia ;  en cambio para el día, trabajo, mejor jugar con prendas sobrias, elegantes, sin exagerar nunca las curvas

          resaltar todo aquello que más nos defina resalta la belleza natural en cualquier figura